现在，“演员”这一观点逐渐被“明星”淹没，本色内核一定水平上被名利和虚荣所侵蚀，部门从业者德艺缺失更折损了这个身份和职业的尊严。因此，纪录影戏《演员》犹如逆流而上的一次追本溯源，以一种沉静的姿态拍摄老艺术家讲述光影回忆的内容，不仅抢救性地纪录了与新中国共生共荣的新中国影戏史，也重新界说了演员这个职业，重新为这个身份树立起自满和尊严，而且为现代现实提供了一种珍贵的价值观与人生观。
20世纪60年月，从老中青三代优异演员中遴选出来了“新中国22大影戏明星”。几十年已往了，影片筹拍时，他们中央在世的仅有10位，均为90岁上下的耄耋老人。在这个意义上，这部纪录片承载了一个重大使命，充满了抢救式纪录的历史紧迫性。于蓝、秦怡、田华、于洋、金迪、谢芳、王晓棠、祝希娟……对于新一代观众而言，他们的名字和银幕形象也许有些遥远和生疏，但这正是这部纪录片弥足珍贵之处——中国第一部回溯与重返经典老影戏与人民艺术家的纪录片。
在这部由真实访谈与银幕影像组成的纪录片中，这些中国最早的影戏艺术家诠释的并非明星的光环而是艺术的光泽。他们怀着敬畏之心深入生涯、体验生涯，无我而忘我地将角色与观众放在至高无上的位置。《上甘岭》中步行机员的饰演者张健佑，回忆起昔时拍摄的情形时流下眼泪——他与真实的幸存的战士一起下战壕。时髦的上海女人金迪洗尽铅华，酿成了《我们村里的年轻人》的农村女人。失去了母亲、在党的关切下生长的田华用自身的生命履历诠释着《党的女儿》。他们的纯粹与激情在今天成为一种稀缺——不是用手艺而是专心灵在演戏。
传世的永远是经典。这部致敬经典、致敬老艺术家、致敬真正的演出艺术的纪录片，不仅使新一代中国观众在大银幕上重返经典影戏的流金岁月，而且使老一代观众得以知足对国产老影戏的迷影情结。诚然，从艺术角度而言，《演员》在剪辑的节奏、老影戏插曲的使用、素材的厚实性等方面有着不足和遗憾。这个项目也面临过诸多难题——历时五年，历经了艰难的融资、老艺术家的辞世以及疫情时期的拍摄等，然则创作团队就像它的主人公一样坚守信心，终向百年中国影戏致敬。影片的一个感人设计是：始于于蓝，终于于蓝。这位中国共产党的同龄人，在《江姐》中的演出让观众看到了老一辈革命者为确立新中国支出的血泪，她又在中国共产党建党一百周年来临之际辞世。因此，这部口述历史亦是一部新中国的历史、新中国影戏的历史、新中国演员的心灵史。
文博节目让文化遗产与当代精神对接
近两年，文化节目持续火热。
透过大银幕，我们从昔日胶片上感受着一代传奇影星年轻时的风华旷世，从今日采访中感受着他们年华老去时的智慧与优雅。在《青春之歌》中树立起新青年形象的谢芳，仍是稳固的信心：“没有观众，就没有演员。”在谁人质朴又艰辛的年月，吸引他们投入这一职业的不是明星的光环或名利的虚荣。正是这样的纯粹之情与敬畏之心，作育了经典老影戏的魅力和一代艺术家的人格辉煌。
王晓棠在《神秘的旅伴》《英雄虎胆》《野火东风斗古城》《海鹰》中塑造的四个差异角色，生动例证了一个优异演员之可能性的专业素养。秦怡于90岁高龄站在青藏高原执导由自己编剧的影戏，由内而外言说了明星的风范与风骨。反观今日，部门演艺事情者可谓红毯明星、流量明星、代言明星、真人秀明星，唯独不能称为演员；铸造的不是实力而是虚名，推许的不是作品而是作秀，钻研的不是角色而是人设，驱动力不是热爱而是利益。这也是这部纪录影戏以《演员》命名的气力和深意所在，回到源头——什么是真正的明星？什么是真正的演员？
在一个全球化时代，影视作品对于国家形象与文化软实力有着主要的作用。《演员》则率领我们去回溯、去思索——若何在历史文化遗产中发现对今天富有启示性和建设性的财富，从而使之成为我们出发和创新的起点，从而确立有身份源泉的文化自信。
（作者：王田，系中国传媒大学戏剧影视学院副研究员）
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